Блоги

Конкурсная программа 31-го ММКФ этого года идеологически сложилась с перевесом в кинематограф российских мастодонтов старшего поколения. Фильмы Шахназарова, Прошкина-старшего, Николая Досталя и картина открытия ЦАРЬ Павла Лунгина — предельно консервативный набор с эстетическим и психологическим интеллигентским вектором в прошлое. «Кинотавр», вобрав все новое, молодое, вновь оказался актуальней и неожиданней, а та картина авторского кино, которая на нем сложилась, вполне может анализироваться как рефлексивная для тенденций в современном российском кризисном кинопроизводстве на фоне государственнического авторитарного политического режима.

По сути, главным событием конкурса стал показ новой картины самой выдающейся женщины-режиссера мира Киры Георгиевны Муратовой МЕЛОДИЯ ДЛЯ ШАРМАНКИ. На это раз ее изощренная авторская картина мира была пропета дуэтом дитей-сирот, сбежавших из приюта в поисках возможно существующих отцов и проходящих сквозь слои и пространства современного общества как пресловутый верблюд через угольное ушко. По-сути Кира Георгиевна сняла ремейк собственной картины СРЕДИ СЕРЫХ КАМНЕЙ – экранизации повести Владимира Короленко «Дети подземелья». Фамилию Муратова с титров сняла, после прикосновения к фильму цензурных ножниц, а вот спутя 30 лет к похожему сюжету вновь вернулась, утонченно и на одном дыхании отрефлексировав безнравственный и бесчеловечный мелкобуржуазный мирок, который мы вокруг себя создали. В 75 лет иметь такое цепкое внимательное зрение и ясность сознания дано не каждому. МЕЛОДИЯ ДЛЯ ШАРМАНКИ была наиважнейшим и лучшим конкурсным фильмом. Но это никак не сказалась на наградах, так как традиционно жюри ММКФ теряет профессиональную осмысленность сразу, после сбора его участников в Москве (в этом году его возглавлял Павел Лунгин). Это устойчивая и вполне себе феноменальная традиция ММКФ, которая частично сложилась из-за традиционной слабости не тянущего на уровень серьезных фестов конкурса.

Призы достались практически за одним случайным и нелепым исключением российским картинам. Обладатель «Золотого Георгия» 2009 – ПЕТЯ ПО ДОРОГЕ В ЦАРСТВИЕ НЕБЕСНОЕ Николая Досталя, талантливого классика и автора прекрасной картины ОБЛАКО-РАЙ и лучшего российского телесериала последнего десятилетия «Завещание Сталина» по «Колымским рассказам» Варлама Шаламова. Экранизация повести Михаила Кураева — консервативное, напоминающее ретро-сериал времен 52-53-года. Не лобовая и интересная история местного Иванушки-дурачка из забытого Богом и людьми городка-зоны под Кандалакшей. Крепкие актерские работы, недоразвитые в полуторачасовом фильме сюжетные линии, традиционалистские и предсказуемые режиссерские ходы. В итоге милая картина вовсе не трогает за живое, хотя, казалось бы, рассказанная трагедия сама к тому предрасположена. Мне очень симпатичен режисер Николай Досталь и ему было крайне приятно и неожиданно получить главный приз на этом фестивале. Но является ли это действительно лучшей картиной конкурса? Нет, конечно! В конкурсе была Муратова!

Специальный приз жюри получила очередная сценарная разработка классика сценарного мастерства Юрия Арабова - ЧУДО Александра Прошкина. Изданная уже годы назад книжка-ретрозарисовка основана на реальной истории многомесячного столбового стояния одной девицы с иконой в руках в 1956 году. Вновь, как и «Юрьев день» того же Арабова, это попытка нарисовать картину родины, где, как еж и уж, спарились совок и православие. Картина у Серебренникова вышла более провокативная и радикальная. Прошкин же срывается в комедию и гротеск. Цельности оригинальной режиссерской мысли нам не передается. В итоге мы имеем лишь анекдот, растянувшийся на два часа с прекрасными актерскими работами Хабенского и, в большей степени, Сергея Маковецкого....

Лучшую женскую роль отдали девочке дебютантке из фильма Муратовой Елене Костюк. Актрисой девочка станет вряд ли — Муратова ищет для своих картин не профессионалов, а человеческие феномены. Мужская роль осталась за Владимиром Ильиным, выдающимся русским актером, на это раз представшим в роли мизантропа доктора Рагина из ПАЛАТЫ № 6 Чехова-Шахназарова.

И загадочным исключеним из российского наградного списка стала картина мексиканки Марианы Ченийо ПЯТЬ ДНЕЙ БЕЗ НОРЫ, получившая награду за Лучшую режиссуру. Это тонкая, но не оригинальная драма-прощания о муже, который из-за сложностей и религиозных еврейских формальностей пять дней не может похоронить собственную супругу и проходит в эти дни сложный путь продолжающихся взаимоотношений с ней «после смерти».

Почти потерялся в памяти конкурс «Перспективы», в котором, между прочим, работает свое жюри и есть своя конкурсная программа. Для чего на ММКФ две (!) конкурсные программы и как, по сути, они идеологически отличаются друг от друга – понять сложно. Так же как и нет никаких практических результатов, кроме удовольствия авторов, для победителей. А в этом году им стала достойная грузинская картина ЗОНА КОНФЛИКТА Вано Бурдули. Картина эта в кинопрокат в России не выйдет, а судьба победителей на рынке и их коммерческие возможности никак не связаны с ММКФ. Для зрителя же и газеты «КоммерсантЪ», вручившей свой приз, главной картиной стал ПЕРВЫЙ ОТРЯД – посмодернистское анимэ от русских продюсеров Михаила Шприца и Алексея Климова. Призраки пионеров-героев и православный монах-нквдэшник борятся во время Великой Отечественной с восставшими из мертвых тевтонскими рыцарями и переламывают ход войны в 43 году....

Впрочем, для обычного заинтересованного зрителя фестиваль — это встреча с фильмами, которые ему интересны. А интерес в этом году был смещен традиционно к ретроспективам, изобилием которыми ММКФ заполняет «пустоты», и потом этими ретроспективами и запоминается. В этом году таким киноманским счастьем стала встреча с фильмами философического скептика и мизантропа Марко Феррери, ранними картинами экзотического польского классика Ежи Сколимовского и полной ретроспективой Киры Муратовой. И конечно к сильнейшей и важнейшей программе неигрового кино «Свободная мысль», представившей в этом году главные документальные картины-победители всех крупнейших мировых фестивалей неигрового кино. Тут, как говорится, было «без цензуры». Вот только эти картины увидеть можно было в России лишь на ММКФ. Прокатной судьбы у неигрового кино и не намечается, а телевидение российское кормит нас совсем другим. Остальные «вкусные» программы - преимущественно превью самых громких фестивальных хитов прошедших двух лет, которые артхаусный зритель найдет в российском прокате осенью и зимой. АНТИХРИСТ Ларса фон Триера вот уже гуляет по кинотеатрам Москвы.

Автор: Антон Мазуров ("Бюллетень Кинопрокатчика")